Intervju: Svenske interiørdesign aksenter med Daniel Franzen

Arkitektoniske og interiørdesign påvirker fra forskjellige områder av verden, og det som inspirerer en designer, kan bidra til å skape en ny måte å se på vårt bygde miljø. I dag Homedit intervjuer Architect MFA - Daniel Franzen - en svensk designer og arkitekt som er hjerneskildet bak Bunker Hill designfirma. En sunn og inspirerende blanding av design sjangere fra interiør og arkitektur til smykker. Lær hva som gjør denne svenske designeren forskjellig fra resten, og hvorfor Bunker Hill kontinuerlig utvikler seg til et inspirerende verdensberømt designfirma.

Bunker Hill er en kreativ og eklektisk blanding av interiør, arkitektur, møbler og svensk designinspirasjon, hvor drar du dine ideer fra for dine kreasjoner?

Svaret er selvsagt inne i hodet mitt et sted, og det er ikke det samme for hvert prosjekt. Noen ganger har jeg lagret ting, og det kan ta en dag eller tre år å vite hva jeg skal gjøre med alle løse fragmenter jeg samler hele tiden.Den beste måten er selvfølgelig når jeg har en frist for en utstilling eller et møte med en kunde. Det korte svaret er: Jeg ser ting overalt!

Hva definerer designstilen din? Er disse egenskapene som finnes i nordisk stildesign?

Sannsynligvis er det, da jeg var i Japan, designet jeg to meget japanske fenomener, et tehus og et hus for varme kilder. For meg da jeg lagde dem, så jeg virkelig på japansk tankegang, men likevel da resultatet ble utstilt for publikum, var "utseendet" av disse husene skandinavisk.

I flere av dine interiørprosjekter reflekterer møbler og belysning hvordan romets rom skal brukes. Kan du forklare hvordan du bestemmer deg i designene dine hvordan de forteller en historie som stammer fra interiøret rundt dem?

Jeg tror jeg alltid forestiller meg selv ved å bruke alt interiør og produkter jeg designer, og jeg vil alltid leve, jobbe i mine nyeste arkitektoniske prosjekter. Jeg er ganske vanlig menneske, så hvis jeg liker det, forhåpentligvis vil flere mennesker gjøre dette. Jeg tror også Det er viktig at alt jeg bestemmer i prosjektet, for eksempel hvor et vindu i et hus er plassert, har en god grunn til å plassere den bare der og ikke 1 meter til venstre etc. Jeg tror denne tankegangen er mer vanlig når du er en interiørarkitekt som designer hus og rom i stedet for en tradisjonell husarkitekt.

Rene og enkle linjer representerer mange av designene dine og i Blomkvist-leiligheten i Stockholm-prosjektet ble det brukt svært rimelige materialer. Hvordan fokuserer du på designet i stedet for materialene, så sluttresultatet er fortsatt et optimalt boareal?

Når jeg for eksempel designer en leilighet, begynner jeg alltid med romkonstruksjonen og alle funksjonene, dette er veldig viktig fordi jeg vil bruke så mye plass som mulig å bli brukt. Jeg liker også å jobbe med et stramt budsjett fordi jeg må tenke mye på materialet som skal brukes og forhåpentligvis på den måten finne ting som ikke er så vanlig. Mye tenkning er, hvordan kunne jeg bygge dette selv?

Belysning er en stor del av designet, og mange av lampene dine er laget av papirrør og lettvektsmateriale. Hvordan bestemmer du hvilke materialer som skal brukes til lamper i dine varierte prosjekter?

Svaret er nesten det samme som ovenfor. Jeg jobber ofte med et stramt budsjett, og hvordan kan jeg gjøre noe interessant uten penger? Og hvordan kan jeg klare å gjøre virkelig tilpasset design som dette? Jeg må finne enkle og billige måter å skape det jeg vil bruke. Dette er ikke svaret i alle prosjekter, men i noen. I andre prosjekter kan det hende at jeg legger på et bestemt materiale og vil virkelig bli kjent med den og bruke den så mye som mulig.

Bunker Hill har private boliger, butikker, restauranter som dine tidligere kunder. Er det noen nye prosjekter i horisonten som du vil dele med Homedit-lesere?

I 2013 starter jeg en serie lamper til et svensk selskap som inneholder nesten 30 forskjellige lamper som vil bli brukt overalt. Tenk på samlingen som din hvite T-skjorte / sengetøy, truser / truser, sokker etc … det er der, men du ser nesten ikke dem. Dette er et samarbeid med Adam Almquist. Jeg gjør også en utstilling i november med svensk og internasjonal grafittikunstner med arbeidsnavnet "skriving på tre". Jeg håper også å finne noen internasjonale bedrifter å jobbe med.

Bunker Hill presenterte noen imponerende hagemøbler prototyper på Stockholm Furniture Fair 2013 - kan du fortelle oss hvordan du tenkte på produktene du ville vise der?

Vi fikk kort i desember 2012 og presenterte rundt 20 design med fokus på enkel montering for å produsere noen uker senere, og da ble noen av dem laget for messen. Dette var virkelig en veldig tradisjonell design-oppgave med alle de vanlige ingrediensene som forskning, skissering, materiale etc. Vi fant ut at noen av disse tingene kunne brukes både på utsiden (i hagen), men også på innsiden av huset ditt så det var viktig at designen var nettopp det. Vi brukte nesten bare to materialer, tre og pulverlakkert utvidet metall, og metallet er et typisk utgangsprodukt, men når du gjør dette hvitt er det veldig fint å ha på innsiden.

Ditt nesting bord prosjekt - "Chamfer" er minimal og tidløs. Hva gjør dine møbler forskjellig fra andre svenske designere i dag?

Vanskelig spørsmål, jeg tror alltid at designen jeg nettopp har laget er veldig bra og ikke finnes blant mine andre svenske designere, men det er selvsagt ikke slik. Jeg prøver ofte å tenke meg selv som en popartner som lager et album, og forhåpentligvis blir det en nummer 1-sang på albumet. Men jeg foretrekker å frigjøre mange sanger i stedet for å vente på hit hele tiden, fordi du aldri vet hvilken som skal være hittsangen. Da jeg for første gang viste mine "stearinlys" i 2005, laget av svensk furu, elsket alle kollegaene mine kolleger og ønsket dem, så jeg begynte å produsere det selv, men selg ikke en til større publikum. Men etter et par år var dette min store hit. En annen morsom historie er smykker som heter "enhet". Da jeg først viste den en assistent til popstjernen kom Madonna og ønsket å gi den første prototypen til henne, som jeg selvfølgelig gjorde. Mange mennesker var veldig imponert over den klare meldingen smykker står for, men dette solgte ikke i det hele tatt, kanskje fordi det var for kontroversielt. Men jeg synes fortsatt dette er en av mine bedre ideer ….

Du har deltatt i designprosjekter tidligere, og Vanntårnskonkurransen - hvor de spurte spørsmålet "Hvorfor er vanntårnene strukturert så verdslige og utenlandske for vårt landskap?" Hvordan har du hatt denne konkurransen når det gjelder miljøet?

Jeg elsker virkelig tårnene fordi de er så (ofte) store og så opplagte. De står bare der som store skulpturer, og jeg ville at det skulle bli slik at de ikke forandret det for mye. Også jeg tror dette "Urban" ser vanntårnene har (spesielt de som er laget av betong) tiltrekker seg unge mennesker. Så jeg bestemte meg for at jeg skulle være en skateboardpark.

Homedit elsker å ha designere som har moderne appell. Vi vil gjerne vite hva du elsker mest om Homedit.

Kjærlighet er et sterkt ord som vanligvis bare brukes på folk, men jeg kan bruke det på flere personer:). Jeg tror hva folk elsker om Homedit er variasjonen av produktene og prosjektene du viser. Det er noe for alle, noe jeg synes er en god ide, jeg hater snobbeten tenker mange mennesker i min virksomhet har.