Hjem Interiør Ta en sneak Peek på Top Interior Trends på 2019 Architectural Design Show

Ta en sneak Peek på Top Interior Trends på 2019 Architectural Design Show

Innholdsfortegnelse:

Anonim

The Architectural Digest Design Show er et årlig høydepunkt på kalenderen til enhver designentusiast. Det presenterer ikke bare de nyeste og største innovasjonene fra de store merkene for kjøkkenbad og hjemmekos, men presenterer også spennende nye design og mindre produsenter. Homedit ser virkelig frem til å se hva de spennende unge merkene i juried MADE-delen har drømt om. Årets show finner sted 21-24 mars og her er et snikksnakk av noen kreative nye brikker som vi skal sjekke ut.

AlexAllen Studio

En fixtur som har litt av en gammel skole følelse, er Chord cluster designet av AlexAllen Studio. De kaller det en "moderne fortolkning av en kjent form" som husker "swagging kurver av en tradisjonell krystall lysekrone." Brooklyn-baserte studio ble grunnlagt i 2013 av Alexandra Burr og Allen Slamic og skaper belysning, møbler og arkitektur.

Hamilton Holmes Trebearbeiding & Design

Nicholas Hamilton Holmes presenterer sin Black Art Collection, som han sier har et "tubulært" designsprog. Hvert stykke er tre som har blitt betet, formet og / eller omgjort til et form og farget svart. Vi elsker virkelig Rainbow Chair, som er laget med unike buede forben. Resten av stolen ligner en klassisk Windsor stol og setet har en fluff av mongolsk fårull. Den slående "Steve the Rack" er en kaktuslignende figur som ble skåret fra et historisk husbjelke.

Tortuga

Tortuga Caspian Table er ikke bare innovativ og attraktiv, men er laget av nøye utvalgte bærekraftige, miljøvennlige materialer. Den rene designen fungerer i alle rom og har et lærteksturert laminat, en bjerkkryssfinerkjerne og metallkant med en børstet gullfinish.

Fernweh Woodworking

Denne stramme skjønnheten i en stol ble designet av Justin Nelson, trearbeideren bak Fernweh. Den estetiske er dansk midten av århundre med noen innovative vendinger. Den prisbelønte Sling stolen er utformet av tre og lær og er det første stykket laget av Fernweh Woodworking. American White Ash er farget svart og kombinert med høy kvalitet, håndsømmet lær.

Volk Møbler

Brooklyn-baserte VOLK har moderne design som denne Halsey bordlampe. Laget av solid aske eller solid valnøtt med kork og porselen skygge, det belyser den harmoni og balanse studioet tar sikte på i alle sine arbeider. Designet av Jonah Willcox-Healey for VOLK, er Halsey tilgjengelig som gulvlampe og et anheng også.

Janna Watson

Denne fargerike teppet av Studio Watson er en hånd-tuftet nikk til familie og kunsthistorie. Det er en del av "Strange Legacy", som er en mikrokolleksjon av originale design som ble opprettet av bestefaren til den canadiske kunstneren Janna Watson, Arthur Bonnett. Designene fra femtiotallene og sekstitallet ble oppdatert og gjenskapt for å passe dagens marked. Kunstneren er kjent for sine abstrakte verk, som hun nå også gjør som tepper.

John Sheppard

Keramikeren John Sheppard bringer sin belysning og annet arbeid til showet, inkludert denne Conduit Incline Table Lamp. Den keramiske basen har heft, som er et motspill til den mer delikate messingbasen. Inspirert av brutalistisk arkitektur, er stykket fortsatt lekende og fremkaller følelsen av en arm som holder en fakkel. Basen er laget av platene av sandfargede steintøy.

Jude Heslin Di Leo

Langt og magert med avrundet form, er Gibbous Table et helt nytt stykke fra en debutmøbelinje fra Jude Heslin Di Leo. Designeren fokuserer på å skape møbler, interiør og opplevelser for kunder. Han har jobbet i kommersielle og boligprosjekter siden 2006 og medgrunnlagt moderne møbelfirma Bear & Lion med Bernardo Guillermo i 2007.

Karen Gayle Tinney

Et moderne speil med en jordisk design, dette stykket er av Long Beach, CA artist og designer Karen Gayle Tinney. Tinney er kjent for sine hjemmeinnredningstykker laget av keramikk og fiber. De blandede materialene har en moderne appell som lar dem blande seg med eklektisk og moderne interiør.

Malcolm Majer Møbeldesign

Med sin ombre nyanser skifter fra grønt til rosa, er denne stolen 3 av Malcolm Majer Furniture Design nesten som en blomst som vokser ut av bakken. Majer, som har trent på Rhode Island School of Design, har en nylig serie av verk som faktisk brøkker skillelinjen mellom skulptur og møbler.

Ocrùm

Disse to svært moderne delene er Dew + Drop-anhenget og Nido-avføringen av Ocrùm, et New York-designstudio. Stiftet av Beijing-født Sean Zhang og Veneto-født Luca Zeffiro, fokuserer studioet på minimalistiske design. Dew + Drop anhenget er laget av håndblåst glass, som ligner sine navnebrønner. Duoen sier at den er "inspirert av den stille overholdelse av meningsfulle øyeblikk."

OVUUD

Philadelphia's OVUUD har som mål å holde lysdesign enkel, men fengslende, noe som dette Mobius-lyset sikkert er. Ledet av Benjamin Gillespie, samlingen består av særegne brikker som er inspirert av designprinsippet i Skandinavia, men kommer sammen som en samordnet samling. Hver av dem bruker neste generasjons lysteknologi på en ny og kunstnerisk måte.

Peg Woodworking

Peg Woodworking, en flerårig favoritt, bringer noen nye design til showet, inkludert dette Bastet End Table. Laget av ebonisert aske, har bordet to fasetterte kurver som omslutter en marmorplater. Marmoren er hentet fra Aria Stone Gallery og mitered for å passe. Brooklyn-baserte studio er en av de mer enn 50 selskapene som ble grunnlagt eller medgrunnlagt av en kvinne som vil bli notert som showet feirer woken i design.

Samantha Sandbrook

Antoinette-veggskulpturen av kanadisk kunstner og designer Samantha Sandbrook er en hyllest til litteraturen. Inspirert av Jean Rhys '1966-roman, Wide Sargasso Sea - som en prequel til Charlotte Eyes Jane Eyre, symboliserer arbeidet "villigheten til både tropene og den utrolige heroinen." En enkeltpalme frond med meningsfulle uttrykk danner grunnlaget for dette 120-bit installasjon.

Siemon & Salazar

Denne Cumulo anhenget gjør vanlig glass som en fantastisk sky med avrundede, morphing former. Laget av Siemon & Salazar, er anhenget et tegn på de kreative brikkene som den California-baserte studio skaper. Caleb Siemon og Carmen Salazar har designet og produsert håndblåste glassfartøy og belysningsarmaturer siden 1999.

Myk geometri

Denne tekstriske frynsede stolen er en del av sommer-vinter kolleksjonen fra Soft Geometry. Den nye linjen er inspirert av de "levende kontrasten som årstidene gir i samme landskap, livsstil og folk." Studiet sier at stykkene er ment å eksperimentere med farger og materialer som resulterer i verk som er "en antitese" til dagens elementer som er fet, rask og perfekt.

Studio Endo

Studio Endo designer og produserer moderne belysningsarmaturer som denne fjæringslyset. Brikken tar former fra eksisterende design og melds dem til en uteksaminert, kunstfull montering. Laget i USA og håndmontert, kan lysene tilpasses for ethvert rom av Providence, Rhode Island studio.

Tracy Glover Studio

Tracy Glover Studio er allerede en fan-favoritt, og presenterer sin nyeste samling håndblåste lysarmaturer, inkludert denne nyeste iterasjonen av sin Constellation-lysekrone. Glover fixtures er laget ved hjelp av et system som har utskiftbare deler med muligheter for forholdet og formen på basekomponenter, sammen med en rekke glassfargevalg og metallfinisher.

Ta en sneak Peek på Top Interior Trends på 2019 Architectural Design Show